El Rey Arturo

En esta entrada intentaré poner en orden las principales obras literarias que narran los hechos relacionados con el Rey Arturo y todo lo que ocurre a su alrededor, combinando siempre historia con leyenda sin saber muy bien dónde está la línea que separa la realidad del mito.

Antecedentes

Los personajes en los que me centraré, ya sean reales o ficticios, vivieron en torno al siglo VI. Como primera fuente podría considerarse la "Historia Regum Britanniae" de Godofredo de Monmouth (1136), que empieza con los troyanos que huyeron de Troya y fundaron Gran Bretaña. Incluye la historia del rey Lear y sus 3 hijas.
Tras la invasión de la isla por parte de los romanos y su posterior expulsión, llegaron los sajones (invitados en un primer momento para frenar a los pictos). El rey Arturo se encarga de vencer a los sajones y continúa sus conquistas avanzado por la Galia. Al regresar, ajusticia a su sobrino Mordred por haberle usurpado el trono durante su ausencia. Tras ese enfrentamiento, Arturo resulta herido de muerte y es llevado a la isla de Ávalon.

Historia Regum Britanniae: Merlín y el caudillo britano Vortigern

Por otro lado tenemos el "Roman de Brut" del poeta Wace (1155), una especie de traducción al romance de la anterior. En esta obra destaca la primera mención a la Mesa Redonda, alrededor de la cual el rey y sus caballeros se sentaban como iguales para discutir asuntos cruciales sobre la seguridad del reino.

Chrétien de Troyes

Escritor francés del siglo XII, es considerado el padre de la novela occidental. La inspiración le viene de la tradición celta y las leyendas bretonas, a las que añade una visión cristiana.
Su obra clave sería "Perceval o el cuento del Grial", dedicada a Felipe de Alsacia (conde de Flandes). En ella se cuenta la búsqueda del Santo Grial, donde se recogió la sangre de Cristo, por parte del Rey Arturo y los caballeros de su corte. La novela está inacabada (1135-1190), y un resumen de lo que nos relata sería:

- Perceval es un joven galés valiente y de buen corazón que se arma caballero en la corte del rey Arturo.

- Tras ser instruido por Gornemant llega al castillo del Grial, regentado por el Rey Pescador. Allí se enamora de la doncella Blancaflor.

- Perceval continúa sus aventuras acompañado de Gawain, un sobrino de Arturo.

También hay que mencionar "Lancelot, el Caballero de la Carreta" (1177) donde Chrétien de Troyes narra las aventuras del caballero Lancelot (también en compañía de Gawain) en busca de Ginebra, esposa de Arturo y prisionera de Meleagant. Aquí también aparece de forma indirecta el personaje de la Dama del Lago, como madre adoptiva de Lancelot. Además, se nos presenta por primera vez la ciudad-fortaleza de Camelot.

Musicales Pop

Del mismo modo que antes de la muy disfrutable The Wonders (That Thing You Do!, 1996, Tom Hanks) desde Irlanda nos presentaban a Los Commitments (The Commitments, 1991, Alan Parker), antes de La ciudad de las estrellas (La La Land, 2016, Damien Chazelle) se rodaron entre las islas de Gran Bretaña e Irlanda varios musicales muy destacados, pero menos (re)conocidos. En este caso, podríamos considerar a Alan Parker como pionero en eso de convertirnos en fans de una banda compuesta por "perdedores" de extrarradio.

“Los irlandeses somos los negros de Europa; los dublineses somos los negros de Irlanda; y los del Northside somos los negros de Dublín.”

The Commitments

Sin salir del país del trébol y de los leprechauns, no encontramos con la cuidada trilogía de John Carney, que empieza en la capital de Irlanda con el dúo de folk-rock The Swell Season, continúa en Hollywood gracias a Keira Knightley (actriz nacida en un barrio de Londres) y Mark Ruffalo, y regresa al Dublín de 1980 para cerrar el círculo.

Once (Una vez) (Once, 2007, John Carney)

Begin Again (Begin Again, 2013, John Carney)

Terror femenino

No sé si de manera circunstancial, o porque era algo inevitable (algunos opinarán que también era necesario), este año se han ido estrenando varias películas de terror realizadas a lo largo del pasado 2016 que comparten un denominador común: son dirigidas por mujeres y con protagonismo absoluto para los personajes femeninos. En este post voy a recoger estos recomendables títulos.

The Love Witch

Antecedentes detrás de las cámaras

Antes que nada, deberíamos situar a finales de los años 80 a las pioneras en dirigir películas dentro del género fantástico: Kathryn Bigelow con los vampiros de Los viajeros de la noche (1987) y Mary Lambert con la adaptación de la historia de Stephen King Cementerio de animales (1989). Una década después aparecen Antonia Bird con la película de culto Ravenous (1999) y Mary Harron con la generacional y polémica novela de Bret Easton Ellis American Psycho (2000). Curiosamente en este caso, el yuppie/asesino protagonista Patrick Bateman es un misógino hasta el extremo. Como nexo entre estas dos épocas se me ocurre mencionar a Jennifer Chambers Lynch con su perturbadora ópera prima Mi obsesión por Helena (1993). La hija de David Lynch quizá tardó demasiado tiempo en ponerse a rodar su segundo largometraje, Vigilancia (2008), pero la espera mereció la pena. Por el contrario, no le salió tan bien el "experimento" de Incubus (2006) a la británica Anya Camilleri.

Boxing Helena

Protagonistas con carácter

En cuanto a los personajes en torno a los cuales giran las historias, el comienzo de siglo XXI nos trae bastante donde elegir si queremos féminas inquietantes. Con el recuerdo en la memoria del clásico noventero Mujer blanca soltera busca... (1992) se estrenan las extremas obras francesas Alta Tensión (2003), À l'intérieur (2007) y Martyrs (2008), Offspring (2009) y su continuación The Woman (2011), la canadiense Sweet Karma (2009) y las más recientes y muy bien valoradas por la crítica especializada: It follows (2014) y La bruja (2015). En todos estos casos el protagonismo de los relatos recae por completo sobre los hombros las actrices, todas ellas jóvenes desconocidas hasta la fecha.

The VVitch

Mad Men

Tu recuerdo seguirá llenado cada instancia.

El dolor seguirá prendido a tu figura, esquiva y misteriosa.

El sabor amargo de las rupturas siempre llevará tu nombre.

Tu ausencia desborda, inunda, todo lo llena.

Tu vacío ya siempre acompañará mis noches.

What you call "love" was invented by guys like me. To sell nylons.
Don Draper.-

Fantástico en serie

Estamos viviendo desde hace unos años la denominada época dorada de las series de televisión. Y entre las más alabadas se encuentra la iconoclasta Black Mirror. Lo que voy a hacer en este post es recopilar otras series anteriores de terror y ciencia-ficción que seguían ese formato antológico, es decir, que la historia de cada capítulo es independiente del resto, con su propio inicio y desenlace.

The Twilight Zone
La dimensión desconocida (En los límites de la realidad)

• Creada por Rod Serling.
• Con guiones de escritores míticos del fantástico como Charles Beaumont, Richard Matheson y Ray Bradbury.
• Intérpretes destacados: Burgess Meredith, William Shatner, Lee Marvin, Martin Landau, Dick York, Donald Pleasence, Charles Bronson, Peter Falk, Vera Miles, Buster Keaton, Robert Redford, Dennis Hopper, Robert Duvall, Mickey Rooney, Eileen Ryan.
• 1959-1964: 156 episodios

"Pesadilla a 20 000 pies" escrito por Richard Matheson.

Comparación del capítulo 5x03 de The Twilight Zone dirigido por Richard Donner en 1963
con la historia de George Miller en la película de 1983.

The Twilight Zone: The Movie
En los límites de la realidad

• Formada por 4 historias dirigidas por John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller.
• Durante el rodaje del episodio de John Landis, el actor Vic Morrow y 2 niños fallecieron en un accidente de helicóptero.
• 1983

The Twilight Zone
Más allá de los límites de la realidad

• Peter Medak y Wes Craven dirigieron varios capítulos, y George R.R. Martin, Stephen King y Arthur C. Clarke escribieron algunas de las historias.
• Intérpretes destacados: Janet Leigh, Bruce Willis, Morgan Freeman, Helen Mirren, Dee Wallace, Adrienne Barbeau, Piper Laurie, Shelley Duvall, Joe Mantegna, Fred Savage, Lukas Haas, Frances Conroy, Peter Coyote.
• 1985-1989: 65 episodios

14 Muestra Syfy de Cine Fantástico

Jueves 2:

• Logan (James Mangold)

Viernes 3:

• Worry Dolls (Padraig Reynolds)
• Seoul Station (Yeon Sang-ho)
• 47 meters down (Johannes Roberts)
• Stop over in Hell (Víctor Matellano)
• The Funhouse Massacre (Andy Palmer)

Sábado 4:

• Syfy Kids: La vida de Calabacín (Claude Barras)
• The good neighbor (Kasra Farahani)
• I am not a serial killer (Billy O'Brien)
• Pet (Carles Torrens)
• 31 (Rob Zombie)
• Scare Campaign (Cameron Cairnes y Colin Cairnes)

Domingo 5:

• Syfy Kids: La historia interminable (1984, Wolfgang Petersen)
• Lake Bodom (Taneli Mustonen)
• Your name (Makoto Shinkai)
• Raw (Julia Ducournau)
• Kong: La isla calavera (Jordan Vogt-Roberts)

Ozploitation

El ozploitation es un subgénero dentro del exploitation cuya singularidad consiste en localizar su acción en Australia. Los inicios de esta Nueva Ola a la australiana datan de los comienzos de la década de los 70's y su relativo éxito se prolongará hasta mitad de los 80's. La denominación tiene su origen en la pronunciación abreviada del término aussiesploitation.

Documental de 2008 "Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!"

Estas producciones oceánicas se caracterizan por centrar sus historias en pueblos pequeños, rodeados de inconmensurables desiertos, en los que se genera una atmósfera muy sofocante. El incesante calor, los coches, el carácter endogámico de las relaciones entre los personajes secundarios y el ambiente rural son cuatro aspectos que siempre gozan de su cuota de protagonismo.

Obviando todo lo relativo a Mad Max, la saga postapocalíptica creada por George Miller (1979, 1981 y 1985), los films más relevantes surgidos de esta tendencia serían:

• Walkabout (Walkabout, 1971, Nicolas Roeg)
• Despertar en el infierno (Wake in Fright (Outback), 1971, Ted Kotcheff)





El profesor protagonista de Wake in Fright vagando por el desierto

• Los coches que devoraron París (The cars that ate Paris, 1974, Peter Weir)
• Picnic en Hanging Rock (Picnic at Hanging Rock, 1975, Peter Weir)
• Largo fin de semana (Long weekend, 1978, Colin Eggleston)
• Patrick (Patrick, 1978, Richard Franklin)
• Roadgames (Roadgames, 1981, Richard Franklin)
• El imperio de la muerte (Turkey Shoot, 1982, Brian Trenchard-Smith)
• Razorback: Los colmillos del infierno (Razorback, 1984, Russell Mulcahy)

Con el paso del tiempo, las películas de este estilo se fueron dejando de lado y se abrazaron otras corrientes más internacionales y comerciales, como el típico slasher noventero que se puede ver reflejado en Cut (Corten) (Cut, 2000, Kimble Rendall). Aún así, el nuevo milenio nos trajo una grata sorpresa con Wolf Creek (Wolf Creek, 2005, Greg McLean) y su posterior secuela en el año 2013, donde se reúnen todos los aspectos que convirtieron al ozploitation en un género de culto bastante peculiar.

Wolfe Creek Crater