jueves, 7 de marzo de 2019

16 Muestra Syfy de Cine Fantástico

Jueves 7:
  • Capitana Marvel (Anna Boden y Ryan Fleck)
Viernes 8:
  • In Fabric (Peter Strickland)
  • Serie: Curfew (Toque de queda)
  • Elizabeth Harvest (Sebastian Gutierrez)
  • Upgrade (Leigh Whannell)
  • Gintama (Yûichi Fukuda)
  • El año de la plaga (Carlos Martín Ferrera)
  • Puppet Master: The littlest reich (Sonny Laguna y Tommy Wiklund)
Sábado 9:
  • Matinal: La familia Addams (1991, Barry Sonnenfeld)
  • Compulsión (Ángel L. González Martínez)
  • Prospect (Christopher Caldwell y Zeek Earl)
  • Dragged across concrete (S. Craig Zahler)
  • Nación salvaje (Sam Levinson)
  • One cut of the dead (Shin'ichirô Ueda)
Domingo 10:
  • Matinal: Dilili en París (Michel Ocelot)
  • Quiero comerme tu páncreas (Shin'ichirô Ushijima)
  • Diamantino (Gabriel Abrantes y Daniel Schmidt)
  • Hell is where the home is (Orson Oblowitz)
  • Escape room (Adam Robitel)

sábado, 2 de febrero de 2019

Guion original

Hay infinidad de maneras de contar una historia, y ahí es donde se nota la firma del estilo propio del director de cine. Y si esa forma tan personal de dirigir la combinas con un guion que no siga los convencionalismos más comerciales que dicta la industria, nos podemos encontrar con películas tan extrañas como hipnóticas. Realizadores que con estas características hayan alcanzado el éxito y reconocimiento no hay muchos, siendo quizás los más populares (y polémicos) David Lynch, Lars von Trier, Darren Aronofsky o Terry Gilliam, por ejemplo.

Pero estos maestros no tienen la exclusividad para hacer películas "raras". Aquí voy a mencionar otras obras que destacan tanto por su contenido como por su continente. Para intentar organizar un poco todo esto que puede parecer demasiado ecléctico, se me ha ocurrido emparejarlas por su temática, ya que todas ellas tienen una mezcla de varios géneros, como son la ciencia-ficción, el thriller, el drama o incluso la comedia.

Empezamos con extraterrestres llegados del espacio exterior, como los que buscan droga en Cielo líquido (Liquid sky, 1982, Slava Tsukerman) y los que celebran exóticos rituales antes de aspirar a triunfar como cantantes en Cómo enamorar a una chica punk (How to talk to girls at parties, 2017, John Cameron Mitchell).

Las hay con mensajes más profundos, con una crítica social implícita, que nos han mostrado por etapas hasta donde llega la degeneración del ser humano, empleando como metáforas un tren o un edificio. Así hemos visto a sus personajes avanzando por los vagones de Rompenieves (Snowpiercer, 2013, Bong Joon-ho) y subiendo por los plantas de High-Rise (High-Rise, 2015, Ben Wheatley).

high-rise

Continuamos con un par de sospechosas desapariciones, que tendrán que ser investigadas por jóvenes convertidos en circunstanciales investigadores. Ya sea en un instituto como en Brick (Brick, 2005, Rian Johnson) o en la zona de urbanizaciones de la frívola ciudad de Los Angeles en Lo que esconde Silver Lake (Under the Silver Lake, 2018, David Robert Mitchell).

sábado, 5 de enero de 2019

Resumen musical del 2018

Este año empezaba con la buena noticia de un nuevo trabajo de Black Rebel Motorcycle Club "Wrong creatures", lo que significaba que su batería Leah Shapiro estaba completamente recuperada de su complicada operación cerebral. Ya metiéndonos en el tema, entre los grupos clásicos que han publicado en esta temporada aparecen los ya veteranos, pero en plena forma, Manic Street Preachers "Resistance is futile" y Suede "The blue hour", la versión más rockera de Interpol "Marauder", justo al contrario que el discutido cambio de registro de Arctic Monkeys "Tranquility Base Hotel & Casino", los festivaleros Imagine Dragons "Origins" y Franz Ferdinand "Always ascending", lanzando singles que hacen bailar a multitudes, y la continuación del proyecto inclasificable de Gorillaz "The now now". Cada uno en su género, también disfrutamos con el electro-pop delicado de CHVRCHES "Love is dead", el cierre de la oscura trilogía de EPs de Nine Inch Nails "Bad witch", el pop-rock baladístico de Snow Patrol "Wildness", el folk alegre para multitudes de Mumford & Sons "Delta", el vanguardismo gótico de Dead Can Dance "Dionysus" y los siempre épicos y sin complejos Muse "Simulation theory".


Por otro lado, nos encontramos con la despedida de Satellite Stories "Cut out the lights", los segundos discos, en muy diferentes circunstancias, del supergrupo The Good, The Bad & The Queen "Merrie Land" y Jungle "For ever", los sorprendentes The 1975 "A brief inquiry into online relationships", The Kooks "Let's go sunshine", The Coral "Move through the dawn", Twenty One Pilots "Trench", Clean Bandit "What is love?", los cañeros Idles "Joy as an act of resistance" y Titus Andronicus "A productive cough", los clásicos del britpop Ash "Islands", The Vaccines "Combat sports", el doblete de The Wave Pictures "Brushes with happiness" y "Look inside your heart", los jóvenes y talentosos hermanos de The Lemon Twigs "Go to school", los esquivos Death Cab for Cutie "Thank you for today", el indie-folk de los dublineses Villagers "The art of pretending to swim" y el regreso por todo lo alto, con tres cuartos de la banda original (ya que sólo falta la bajista D'arcy Wretzky), de The Smashing Pumpkins "Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun.".


domingo, 2 de diciembre de 2018

Cleaver. Cleaver. Chop. Chop. First the mom and then the pop.

Desde finales de los años 60 hasta principios de la década de los 80 se estrenaron una serie de películas que en la actualidad no son muy conocidas por el gran público, porque no forman parte de los clásicos de Hollywood, pero que tienen una gran legión de seguidores, que incluso las llegan a considerar obras de culto. Los géneros entre los que se mueven son el terror y la intriga, con un estilo que seguramente incomodara a los espectadores más tradicionales, en el que predominan traumas infantiles, el terror psicológico y la violencia explícita.

Como primeros antecedentes se podrían destacar un par de producciones británicas, la primera sobre  los crímenes de un fotógrafo psicópata, y la segunda sobre un adolescente agresivo con trastorno de personalidad, de la cual salió el famoso y pegadizo silbido de Elle Driver en Kill Bill. Por otro lado, no se puede dejar de recordar una curiosa interpretación del mítico Boris Karloff en el que fue uno de sus últimos papeles en la gran pantalla.
  • El fotógrafo del pánico (Peeping Tom, 1960, Michael Powell)
Peeping Tom

  • Nervios rotos (Twisted nerve, 1968, Roy Boulting)
Twisted nerve

sábado, 5 de mayo de 2018

Nos vemos en los bares

A diferencia de numerosos cantantes que se convierten ocasionalmente en actores con más o menos éxito (Tom Waits, Beyoncé, Keith Richards, Eminem...), no es muy habitual ver cameos de grupos conocidos en películas.

En estos casos concretos que son los que voy a mencionar, no interpretan a personajes relevantes en la historia. Lo más común es que aparezcan tocando música en directo en bares, bailes de instituto o cualquier tipo de fiesta más o menos elegante. Se mantienen en un segundo plano mientras continúa desarrollándose la escena principal. La mayoría de las veces sin ninguna presentación previa o incluso con un pseudónimo (Camel Lips fue el nombre de L7), y en ocasiones versionando una canción de otra banda (The Offspring lo hicieron con un clásico de los Ramones).

Madonna - Loco por ti (1985, Harold Becker)

The Feelies - Algo salvaje (1986, Jonathan Demme)

The Feelies

The Rave-Ups y Talk Back - La chica de rosa (1986, Howard Deutch)

Red Hot Chili Peppers - Trashin. Patinar o morir (1986, David Winters)


Oingo Boingo - Regreso a la escuela (1986, Alan Meter)

Oingo Boing

Nick Cave and the Bad Seeds - El cielo sobre Berlín (1987, Win Wenders)

L7 - Los asesinatos de mamá (1994, John Waters)

Camel Lips

domingo, 1 de abril de 2018

Películas anime

A diferencia de las grandes producciones estadounidenses de Disney o Pixar, por desgracia no es muy habitual poder disfrutar en pantalla grande de películas de animación japonesa más allá de las proyecciones en determinados festivales. Pero afortunadamente esta temporada se han estrenado en cartelera, aunque sólo durante un tiempo limitado, 3 títulos que merecen destacarse: A silent voice (Reiko Yoshida, 2016) que adapta el manga de Yoshitoki Ōima, Fireworks (Nobuyuki Takeuchi y Akiyuki Shinbo, 2017) y Mary y la flor de la bruja (Hiromasa Yonebayashi, 2017), basada en la novela infantil "La pequeña escoba de palo" de la británica Mary Stewart. Por esta circunstancia, aprovecho para recordar las historias más memorables de este género.


Inevitablemente, no se puede empezar de otra manera que mencionando al Studio Ghibli, fundado el 15 de junio de 1985 bajo la figura del mítico Hayao Miyazaki, que ya había dirigido las muy notables Lupin III: El castillo de Cagliostro (1979) y Nausicaä del Valle del Viento (1984), junto con Isao Takahata, el otro genio siempre en la sombra. Casi sin lugar a dudas, se podrían considerar las siguientes como las obras maestras imprescindibles del estudio japonés:
  • La tumba de las luciérnagas (Isao Takahata, 1988)
  • Mi vecino Totoro (Hayao Miyazaki, 1988)
  • La princesa Mononoke (Hayao Miyazaki, 1997)
  • El viaje de Chihiro (Hayao Miyazaki, 2001)
  • El castillo ambulante (Hayao Miyazaki, 2004)
Studio Ghibli

Todas estas películas giran en torno a varias temáticas recurrentes: elementos fantásticos y mágicos, los protagonistas infantiles y el interés por la defensa y preservación de la naturaleza. Sin ser las más populares, también requieren un visionado que no defraudará: El castillo en el cielo (Hayao Miyazaki, 1986), Recuerdos del ayer (Isao Takahata, 1991), Porco Rosso (Hayao Miyazaki, 1992), Pompoko (Isao Takahata, 1994), Susurros del corazón (Yoshifumi Kondo, 1995), Ponyo en el acantilado (Hayao Miyazaki, 2008), El viento se levanta (Hayao Miyazaki, 2013) y El cuento de la princesa Kaguya (Isao Takahata, 2013).

jueves, 8 de marzo de 2018

15 Muestra Syfy de Cine Fantástico

Jueves 8:
  • Un pliegue en el tiempo (Ava DuVernay)
Viernes 9:
  • As boas maneiras (Marco Dutra y Juliana Rojas)
  • A day (Cho Sun-Ho)
  • Downrange (Ryuhei Kitamura)
  • Brawl in Cell Block 99 (S. Craig Zahler)
  • Mayhem (Joe Lynch)
Sábado 10:
  • Syfy Kids: Peter Rabbit (Will Gluck)
  • Have a nice day (Liu Jian)
  • The Cured (David Freyne)
  • Salyut-7 (Klim Shipenko)
  • How to talk to girls at parties (John Cameron Mitchell)
  • Victor Crowley (Adam Green)
Domingo 11:
  • Syfy Kids: Jurassic Park (1993, Steven Spielberg)
  • I am not a witch (Rungano Nyoni)
  • The Endless (Justin Benson y Aaron Moorhead)
  • Thelma (Joachim Trier)
  • Pacific Rim: Insurreción (Steven S. DeKnight)*

* Por problemas técnicos, la sesión de esta película se pasó al 20 de marzo y en su lugar se proyectó Siete hermanas (Tommy Wirkola).