Fantástico en serie

Estamos viviendo desde hace unos años la denominada época dorada de las series de televisión. Y entre las más alabadas se encuentra la iconoclasta Black Mirror. Lo que voy a hacer en este post es recopilar otras series anteriores de terror y ciencia-ficción que seguían ese formato antológico, es decir, que la historia de cada capítulo es independiente del resto, con su propio inicio y desenlace.

The Twilight Zone
La dimensión desconocida (En los límites de la realidad)

• Creada por Rod Serling.
• Con guiones de escritores míticos del fantástico como Charles Beaumont, Richard Matheson y Ray Bradbury.
• Intérpretes destacados: Burgess Meredith, William Shatner, Lee Marvin, Martin Landau, Dick York, Donald Pleasence, Charles Bronson, Peter Falk, Vera Miles, Buster Keaton, Robert Redford, Dennis Hopper, Robert Duvall, Mickey Rooney, Eileen Ryan.
• 1959-1964: 156 episodios

"Pesadilla a 20 000 pies" escrito por Richard Matheson.

Comparación del capítulo 5x03 de The Twilight Zone dirigido por Richard Donner en 1963
con la historia de George Miller en la película de 1983.

The Twilight Zone: The Movie
En los límites de la realidad

• Formada por 4 historias dirigidas por John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller.
• Durante el rodaje del episodio de John Landis, el actor Vic Morrow y 2 niños fallecieron en un accidente de helicóptero.
• 1983

The Twilight Zone
Más allá de los límites de la realidad

• Peter Medak y Wes Craven dirigieron varios capítulos, y George R.R. Martin, Stephen King y Arthur C. Clarke escribieron algunas de las historias.
• Intérpretes destacados: Janet Leigh, Bruce Willis, Morgan Freeman, Helen Mirren, Dee Wallace, Adrienne Barbeau, Piper Laurie, Shelley Duvall, Joe Mantegna, Fred Savage, Lukas Haas, Frances Conroy, Peter Coyote.
• 1985-1989: 65 episodios

14 Muestra Syfy de Cine Fantástico

Jueves 2:

• Logan (James Mangold)

Viernes 3:

• Worry Dolls (Padraig Reynolds)
• Seoul Station (Yeon Sang-ho)
• 47 meters down (Johannes Roberts)
• Stop over in Hell (Víctor Matellano)
• The Funhouse Massacre (Andy Palmer)

Sábado 4:

• Syfy Kids: La vida de Calabacín (Claude Barras)
• The good neighbor (Kasra Farahani)
• I am not a serial killer (Billy O'Brien)
• Pet (Carles Torrens)
• 31 (Rob Zombie)
• Scare Campaign (Cameron Cairnes y Colin Cairnes)

Domingo 5:

• Syfy Kids: La historia interminable (1984, Wolfgang Petersen)
• Lake Bodom (Taneli Mustonen)
• Your name (Makoto Shinkai)
• Raw (Julia Ducournau)
• Kong: La isla calavera (Jordan Vogt-Roberts)

Ozploitation

El ozploitation es un subgénero dentro del exploitation cuya singularidad consiste en localizar su acción en Australia. Los inicios de esta Nueva Ola a la australiana datan de los comienzos de la década de los 70's y su relativo éxito se prolongará hasta mitad de los 80's. La denominación tiene su origen en la pronunciación abreviada del término aussiesploitation.

Documental de 2008 "Not Quite Hollywood: The Wild, Untold Story of Ozploitation!"

Estas producciones oceánicas se caracterizan por centrar sus historias en pueblos pequeños, rodeados de inconmensurables desiertos, en los que se genera una atmósfera muy sofocante. El incesante calor, los coches, el carácter endogámico de las relaciones entre los personajes secundarios y el ambiente rural son cuatro aspectos que siempre gozan de su cuota de protagonismo.

Obviando todo lo relativo a Mad Max, la saga postapocalíptica creada por George Miller (1979, 1981 y 1985), los films más relevantes surgidos de esta tendencia serían:

• Walkabout (Walkabout, 1971, Nicolas Roeg)
• Despertar en el infierno (Wake in Fright (Outback), 1971, Ted Kotcheff)





El profesor protagonista de Wake in Fright vagando por el desierto

• Los coches que devoraron París (The cars that ate Paris, 1974, Peter Weir)
• Picnic en Hanging Rock (Picnic at Hanging Rock, 1975, Peter Weir)
• Largo fin de semana (Long weekend, 1978, Colin Eggleston)
• Patrick (Patrick, 1978, Richard Franklin)
• Roadgames (Roadgames, 1981, Richard Franklin)
• El imperio de la muerte (Turkey Shoot, 1982, Brian Trenchard-Smith)
• Razorback: Los colmillos del infierno (Razorback, 1984, Russell Mulcahy)

Con el paso del tiempo, las películas de este estilo se fueron dejando de lado y se abrazaron otras corrientes más internacionales y comerciales, como el típico slasher noventero que se puede ver reflejado en Cut (Corten) (Cut, 2000, Kimble Rendall). Aún así, el nuevo milenio nos trajo una grata sorpresa con Wolf Creek (Wolf Creek, 2005, Greg McLean) y su posterior secuela en el año 2013, donde se reúnen todos los aspectos que convirtieron al ozploitation en un género de culto bastante peculiar.

Wolfe Creek Crater

Resumen musical del 2016

Durante este 2016, como año tras año, hay bastante donde elegir entre las novedades musicales. Pero esta vez no tengo favoritos, así que voy a empezar enumerando los trabajos de 4 históricos. Sirva como sencillo homenaje, no sólo por su indudable calidad, sino también porque los 2 primeros tristemente nos han dejado este año y por lo tanto ya no van a publicar nada más en vida:

• David Bowie "Blackstar"
• Leonard Cohen "You want it darker"
• PJ Harvey "The hope six demolition project"
• Richard Ashcroft "These people"

Entre los grandes grupos que nunca fallan, porque llevan más de una década grabando nuevos temas de manera ininterrumpida y sin necesidad de apuntarse a modas pasajeras, nos encontramos con Suede "Night thoughts", James "Girl at the end of the world", The Divine Comedy "Foreverland" Primal Scream "Chaosmosis", Weezer "The white album", la terapia por el luto de Nick Cave & The Bad Seeds "Skeleton tree", Teenage Fanclub "Here", Iggy Pop "Post pop depression", Dinosaur Jr. "Give a glimpse of what yer not", Red Hot Chili Peppers "The getaway", el regreso de Green Day "Revolution Radio" tras los intermitentes problemas psicotrópicos de Billie Joe Armstrong, Metallica "Hardwired...to self-destruct", Pixies "Head carrier" y los continuamente experimentadores Radiohead "A Moon shaped pool".

Caso aparte, por su breve duración, podríamos considerar dos curiosos EP's: el de The Strokes "Future present past". por los continuos altibajos que han caracterizado al grupo de Nueva York desde sus inicios, y la sorpresa a última hora de Nine Inch Nails "Not the actual events" con Atticus Ross ya como miembro oficial y las colaboraciones de Dave Grohl y Dave Navarro.

Dentro de lo que podría considerarse un nivel medio, la producción ha sido bastante aceptable con los siempre eficientes Jimmy Eat World "Integrity blues", los prolíficos The Wave Pictures "A season in hull", los festivaleros Crystal Fighters "Everything is my family", el punk-rock de instituto de Sum 41 "13 Voices", los profundos Band of Horses "Why are you OK", Panic! At The Disco "Death of a Bachelor" que gana en directo por la intensidad de Brendon Urie y su conexión con el público, los molones The Kills "Ash & Ice" y Band of Skulls "By default", Warpaint "Heads up", la esquiva Sia "This is acting", el punk para skaters de blink-182 "California", The Dandy Warhols "Distortland", los enérgicos Feeder "All bright electric", los sobrevalorados Kings of Leon "WALLS", los psicodélicos King Gizzard & the Lizard Wizard "Nonagon infinity", los irregulares Bloc Party "Hymns" y Kaiser Chiefs "Stay together", Two Door Cinema Club "Gameshow" intentando recuperar el hype que consiguieron con su estreno y que perdieron estrepitosamente con su segundo disco, White Lies "Friends", Deap Vally "Femejism", Twin Atlantic "GLA", las idas de olla de Animal Collective "Painting with", la polifacética Bat for Lashes "The bride", los eclécticos Metronomy "Summer '08", los garageros Twin Peaks "Down in Heaven", los inclasificables The Temper Trap "Thick as thieves", Kongos "Egomaniac", el pop-dance de Tove Lo "Lady Wood" y Sleigh Bells "Jessica Rabbit" y dos dobletes: el rockero de Tarja "The brightest void" y "The shadow self" y el de los constantes Thee Oh Sees "A weird exits" y "An odd entrances".

Stephen King

NOVELAS

• Carrie (1974, Carrie)
• El misterio de Salem's Lot (1975, 'Salem's Lot)
• Rabia (1977, Rage) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• El Resplandor (1977, The Shining)
• Apocalipsis (1978, The Stand) - Titulado "La danza de la muerte" en Hispanoamérica
• La larga marcha (1979, The Long Walk) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• La zona muerta (1979, The Dead Zone)
• Ojos de fuego (1980, Firestarter)
• Carretera maldita (1981, Roadwork) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• Cujo (1981, Cujo)
• El fugitivo (1982, The Running Man) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• Christine (1983, Christine)
• Cementerio de animales (1983, Pet Sematary)
• El ciclo del hombre lobo (1983, Cycle of the Werewolf) - Con ilustraciones de Bernie Wrightson
• El talismán (1984, The Talisman) - Escrito junto a Peter Straub
• Maleficio (1984, Thinner) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• It (Eso) (1986, It)
• Los ojos del dragón (1987, The Eyes of the Dragon)
• Misery (1987, Misery)
• Los Tommyknockers (1987, The Tommyknockers)
• La mitad oscura (1989, The Dark Half)
• La tienda (1991, Needful Things)
• El juego de Gerald (1992, Gerald's Game)
• Dolores Claiborne (1993, Dolores Claiborne)
• Insomnia (1994, Insomnia)
• El retrato de Rose Madder (1995, Rose Madder)
• Posesión (1996, The Regulators) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• El pasillo de la muerte (1996, The Green Mile)
• Desesperación (1996, Desperation)
• Un saco de huesos (1998, Bag of bones)
• La tormenta del siglo (1999, Storm of the century) - Escrito como un guion de cine
• Corazones en la Atlántida (1999, Hearts in Atlantis)
• La chica que amaba a Tom Gordon (2000, The girl who loved Tom Gordon)
• El cazador de sueños (2001, Dreamcatcher)
• Casa Negra (2001, Black House) - Escrito junto a Peter Straub
• Buick 8: un coche perverso (2002, From a Buick 8)
• Colorado Kid (2005, The Colorado Kid) - Novela corta
• Cell (2006, Cell)
• La historia de Lisey (2006, Lisey Story)
• Blaze (2007, Blaze) - Bajo el seudónimo de Richard Bachman
• Duma Key (2008, Duma Key)
• La cúpula (2009, Under The Dome)
• 22/11/63 (2011, 22/11/63)
• Joyland (2013, Joyland)
• Doctor sueño (2013, Doctor Sleep) - Secuela de "El Resplandor"
• Mr. Mercedes (2014, Mr. Mercedes)
• Revival (2014, Revival)
• Quien pierde paga (2015, Finders Keepers) - Continuación de "Mr. Mercedes"
• Fin de guardia (2016, End of Watch) - Continuación de "Quien pierde paga"
• La caja de botones de Gwendy (2017, Gwendy's Button Box) - Novela corta escrita junto a Richard Chizmar
• Bellas durmientes (2017, Sleeping Beauties) - Escrito junto a su hijo Owen King
• El visitante (2018, The Outsider) - Continuación de "Fin de guardia"
• Elevación (2018, Elevation) - Novela corta continuación de "La caja de botones de Gwendy"
• El instituto (2019, The Institute)
• Después (2021, Later)
• Billy Summers (2021, Billy Summers)
• La última misión de Gwendy (2022, Gwendy's Final Task) - Continuación de "Elevación", escrita junto a Richard Chizmar
• Cuento de hadas (2022, Fairy Tale)
• Holly (2023, Holly) - Continuación de "El visitante"
• Never Flinch (2025, Never Flinch) - Continuación de "Holly"

Documentales musicales

En los últimos 2 años se han estrenado, con bastante éxito en las carteleras y entre la crítica, varios documentales de gran calidad sobre cantantes o grupos. En este post voy a agruparlos por su temática, junto con otros clásicos del mismo género.

Voy a empezar por los que repasan la vida del artista por completo, desde su nacimiento, con diversos documentos personales como vídeos caseros, fotografías familiares o manuscritos, generalmente hasta su fallecimiento (Amy Winehouse, Kurt Cobain, Janis Joplin, Chet Baker y Joe Strummer).

Amy Winehouse

Amy (2015, Asif Kapadia)

Kurt Cobain (Nirvana)

Montage of Heck (2015, Brett Morgen)

Janis Joplin

Janis: Little girl blue (2015, Amy Berg)

Ouija

Con el inminente estreno de Ouija: El origen del mal (Ouija: Origin of Evil, 2016, Mike Flanagan), precuela de Ouija (Ouija, 2014, Stiles White), me he decidido a resumir los hechos históricos más importantes de dicho invento, obviando todas las siniestras leyendas que circulan sobre este inquietante juego de mesa.

• Se registra la patente el 28 de mayo de 1890, declarando a Elijah Jefferson Bond como su inventor y a William H. A. Maupin y Charles W. Kennard como titulares.

Tablero original de ouija del año 1891

• En 1980 Kennard crea una empresa para la fabricación del tablero y comenzar a vender los primeros ejemplares. Al mismo tiempo establece el nombre de ouija manifestando que en el antiguo Egipto significaba "mala suerte", con la intención de alimentar el misterio.


• William Fuld, antiguo empleado de Kennard, compra la patente y comercializa el juguete. Confirma que la palabra "ouija" es una simple combinación de "sí" en francés y alemán.

El juego vendido por William Fuld